Gully est un artiste français né en 1977 dans le Val-d’Oise.
Il débute très tôt dans le graffiti, dès 1992, et va pratiquer intensivement jusque dans le milieu des années 2000.
En 2008, il décide de changer de pseudonyme pour marquer sa transition vers l’art d’atelier et préserver son anonymat : il veut que ses toiles parlent d’abord, pas son identité.
Même s’il travaille désormais en studio, il n’a pas complètement abandonné l’esprit du graffiti : il admet parfois “remettre son masque” de graffeur, car l’adrénaline de la rue reste une part importante de son histoire.
Son travail artistique est fortement influencé par le courant de l’Appropriation : il ne copie pas les grands maîtres, mais cite, réinterprète et intègre des personnages et des scènes de l’histoire de l’art dans son univers.
Parmi ses références : Van Gogh, Seurat, Warhol, Basquiat, Calder, Remington, Hopper…
Sur ses toiles, Gully met souvent en scène des enfants émerveillés par des œuvres de maîtres classiques, dans des décors architecturaux stylisés, comme des petites scènes de bande dessinée muette.
Son style mélange plusieurs courants : hyperréalisme, pop art, cubisme, surréalisme… pour bâtir une narration visuelle riche et poétique.
Par ailleurs, Gully accorde une grande importance au fait de rester déconnecté de sa personne : il estime que l’œuvre doit primer sur l’artiste et protège sa vie privée en gardant son anonymat.